Fanny Ollas - Färgstark minimalism & färgterapi

Kan färg vara minimalistisk? Kan färgstark minimalism också vara funktionell?

Fanny Ollas, en Stockholmsbaserad konstnär och designer, har alltid haft en djupt rotad passion för skapande och färger. Hennes estetik är lekfull och färgstark, men hennes arbete är ofta baserat på rena former och funktionella föremål. När det gäller hennes egna kläder är hon en färgstark minimalist som alltid bär enkla plagg i starka färger, där hennes favorit är rosa. Vi var glada när vi märkte att hon älskar sin Bukvy Curie för dess funktionalitet och de ljusa, mandarinfärgerna och var tvungna att få veta lite mer om henne, hennes arbete och förhållande till färgstark minimalism. Följ med oss och lär känna Fanny och konceptet med färgstark, funktionell minimalism.

"Färgstark minimalism för mig är ett sätt att göra livet enklare och lite roligare."

Från snabbmode till emotionell lera

Fanny’s resa in i konstens och keramikens värld började tidigt, när hon började sy vid 12 års ålder. Efter att ha tillbringat flera år i den snabba modebranschen, främst framför en dator, längtade hon dock efter att återknyta till de taktila och praktiska aspekterna av sina kreativa instinkter. På jakt efter ett nytt sätt att uttrycka sig bestämde sig Fanny för att gå en sommarkurs i keramik, och det var under den här tiden som hon fängslades av lerans förvandlande natur. Möjligheten att forma en lerklump till vilken form som helst fascinerade henne, och hon upptäckte ett djupt samband med materialet.

Den nyfunna passionen fick henne att ta ett viktigt steg på sin konstnärliga resa. Fanny bestämde sig för att ägna ett helt år åt att studera ett grundprogram i keramisk konst, och denna erfarenhet gav henne självförtroendet att fatta ett livsförändrande beslut.

År 2016 tog Fanny ett stort steg genom att säga upp sig från sitt jobb och anmäla sig till MFA-programmet vid Konstfack University of Arts, Crafts, and Design i Stockholm. Detta markerade vändpunkten i hennes karriär, övergången från den snabba modevärlden till en mer kontemplativ och känslomässigt driven inställning till keramik och textilier.

En blandning av material

Fanny’s ändrade karriärinriktning berodde på att hon var besviken på de kommersiella aspekterna av modebranschen. Hon längtade efter att återvända till sina kreativa rötter och påbörja en resa som gjorde det möjligt för henne att engagera sig i en idé från dess början till dess konkreta förverkligande. Keramiken gav henne möjlighet att arbeta med händerna och forma sina kreationer från början till slut. Det som utmärker Fanny’s arbete med keramik och textil är dess psykologiska och känslomässiga underbyggnad.

Hon fördjupar sig i den intima relation som människor har till vardagsföremål och ser dem som kraftfulla symboler och arketyper. Genom att introducera oväntade element eller förändra deras form, ger hon föremålen mänskliga egenskaper och känslor. Fanny’s konst ger människor en unik möjlighet att knyta an till dessa föremål på ett känslomässigt plan, så att de kan förmedla känslor eller upplevelser som ord kanske inte kan fånga.

Från storstad till skärgård

Fanny är född, uppvuxen och bor i Stockholm med sin man Martin och deras son. Efter att ha tillbringat en stor del av sin barndom och tidiga vuxna liv i storstaden, växlade familjen upp. I likhet med hennes övergång från mode till keramik köpte hon och hennes man en bit mark i skärgården och påbörjade ett "galet projekt" (hennes ord) med att rita och bygga sitt eget hus på en ö i Stockholms skärgård. Du kan följa husprojektet på Instagram och via programmet "Hemma hos inredningsarkitekten" på SVT. Huset är en perfekt blandning av hantverk och färgstark minimalism samtidigt som man blandar organiska material som trä med rosa.

"Att flytta till skärgården har gett mig en ny känsla av lugn som jag misstänkte att jag behövde, men inte riktigt kunde uttrycka."

Att vara ute i naturen är viktigt för henne, och hon tillbringar ofta tid med sin familj utomhus. Hon är ett stort fan av funktionella kläder som man kan röra sig i. Även om hon har irriterat sig på färgvalet för utomhuskläder är hon glad över att ha märkt att färger som rosa, korall och vinrött har kommit in på scenen för funktionskläder.

När hon skulle välja en vardagsväska ville hon också ha en praktisk väska som kunde bära alla hennes saker, men helst inte i svart. Genom att välja en mandarinfärgad Curie fick hon en bekväm ryggsäck i blandade material med en twist av färg. En perfekt matchning, skulle man kunna säga.

Lekfull och färgstark

Fanny’s konstnärliga skapelser har ofta en lekfull och feminin estetik. Men de präglas också av en gnutta sorgsenhet och avbildas som om de befinner sig i ett tillstånd av nederlag eller melankoli. Dessa objekt, oavsett om de liknar självporträtt, skildrar känslor eller specifika situationer, syftar till att sammanfatta komplexiteten i den mänskliga erfarenheten. Fanny anser att livet ofta pendlar mellan stunder av tragedi och komedi, och hennes arbete strävar efter att fånga essensen av denna känsliga balans. Hennes objekt uppfattas i allmänhet som karaktärer av publiken, som ofta tycker att de är älskvärda samtidigt som de också urskiljer djupare lager av mening.

"Jag tror att färger ofta visar en känsla, men att färger kan ha olika betydelse för olika människor. Rosa uppfattas ofta som en glad färg, men du kan vara ledsen även om du bär glada färger. Allt är inte alltid som det verkar."

Textilier och keramik är Fanny’s främsta konstnärliga medier. Hon har en intim kunskap om båda materialen och tycker att det är fascinerande att blanda dem, trots deras stora skillnader. I sin kreativa process behandlar Fanny textilier och keramik med samma hängivenhet. Genom att lägga till textilier introduceras en referens till kläder och den mänskliga kroppen, vilket ger hennes objekt en mer mänsklig kvalitet. Hennes kreativa process styrs ofta av lerans naturliga flöde och hennes känslomässiga reaktion på det.

Färgstark och funktionell minimalism

Fanny Ollas' konstnärliga resa är ett bevis på hennes orubbliga engagemang för det komplicerade förhållandet mellan konst, hantverk, psykologi och den mänskliga erfarenheten. Hennes arbete, som kännetecknas av en blandning av keramik och textil, undersöker de känslor och sårbarheter som kopplar oss till vardagliga föremål och skapar en bro mellan det vanliga och det extraordinära inom konst och design. Fanny fortsätter att utforska och uttrycka det mänskliga tillståndet genom sina unika kreationer i sin studio i Gustavsberg. Hennes studio är ren, vit men fylld med rosa detaljer. De rena ytorna och den minimala vita och rosa färgskalan gör det lättare för henne att koncentrera sig och fokusera på sitt arbete. När hon gör det kommer den funktionella aspekten tillbaka igen. Att skapa enorma vaser är hårt arbete och fysiskt krävande. Andra skulle kanske bära jeans eller lösa byxor för den här uppgiften. Fanny, å andra sidan, bär vanligtvis fritt flödande rosa klänningar när hon skapar.

"Funktionskläder behöver inte vara svarta och tråkiga. Det viktiga är att det är bekvämt. Det mest funktionella och bekväma för mig att bära är en fritt flödande, rosa klänning. Det är ett tankesätt."

Detsamma gäller för vardagsföremål. Din diskborste behöver inte vara grå, din pappershandduk behöver inte vara vit och din maskeringstejp kan absolut vara rosa!

Vi älskar Fanny, vi älskar hennes konst och vi älskar hennes kärlek till färg. När hon för in färg i sin vardag blir livet lite trevligare. Och lite roligare!

Vill du se mer färgstark minimalism?

Kolla in Fanny’s Instagram och hemsida eller besök The Ode to

Vill du se mer färgstark minimalism?